SMR Program

Semana de Música Religiosa de Cuenca

Hands of a violinist on the violin's neck

Our programme is published in Spanish.

DATE:
PLACE:
Fundación Antonio Pérez (Rda. Julián Romero, 20, Cuenca)

La Folia / “De Jesús propagarás”

El grupo de música barroca La Folía presenta de la mano de su director, Pedro Bonet, una selección de músicas sacras escritas en torno a las vías de América y Oriente. Un interesantísimo programa que ofrece la oportunidad de conocer las músicas que sonaban en las misiones de América y Oriente.

LA FOLÍA

Celia Alcedo, soprano

Delia Agúndez, soprano

Pedro Bonet, flautas de pico y dirección

Ignacio Zaragoza, flautas de pico y percusión

Calia Álvarez, viola de gamba

Juan Carlos de Mulder, guitarra barroca y archilaúd

ENTRADAS AGOTADAS

PROGRAM

De Jesús propagarás

(Música sacra por las vías de América y Oriente)

ROQUE CERUTI (1683-1760)

¿Adónde, remontada mariposa?

Vivo, [Coplas], Vivo

(Sucre. Ms. Archivo Nacional de Bolivia, 1756)

ANÓNIMO (s. XVII)

Tarambote para as duas charamelinhas

(Coimbra, Portugal. Ms. Arch. Mosteiro de Santa Cruz)

MANUEL JOSEPH QUIRÓS (¿-1765)

“Jesús y lo que subes”, Dúo a la Ascensión de Nuestro Señor

(Guatemala. Ms. Archivo Catedral)

RAFAEL ANTONIO CASTELLANOS (¿-1791)

Ausente del Alma (Guatemala. Ms. Archivo Catedral)

BALTASAR MARTÍNEZ COMPAÑÓN (1735-1797)

Bayle del Chimo-Tonada de el Chimo “Jaya llûnch Jaya llôch”

(Trujillo del Perú. Trujillo, 1779-1789. Madrid. Ms. Biblioteca del Palacio Real)

GIOVANNI GIROLAMO KAPSBERGER (1580-1651)

Toccata V; Capona

(Libro primo d’intavolatura di lauto. Roma, 1611)

ANÓNIMO (s. XVII)

San Juan sama no uta [Himno a San Juan]

(Himno cripto-cristianiano japonés de la tradición Kirishitan rec. Kataoka Yakichi, s XX)

JOSEPH-MARIE AMIOT (1718-1793)

Shen’er fu [Salve Regina]

(Musique sacrée. Recueil des principales prières mises en musique chinoise. Pekín, 1779. París. Ms. BNF)

DAVID RUIZ MOLINA (n.1979)

Prólogo “Llamada y partida”; I-De la vendimia de Valdemoro a la Ciudad Prohibida

[El velo y la amistad (Diego de Pantoja y la China)*. Libreto de Fernando Vidal.

*Estreno parcial mundial]

NICCOLÒ JOMMELLI (1714-1774) [atribuido]

Sonata a trío en fa mayor

Allegro, Presto

(Arch. Musical de Chiquitos. Bolivia)

ANÓNIMO (s. XVIII)

Escena 8: Recitativo “Ya conviene, Javier” (San Ignacio [S.I], San Francisco Javier [SF.J]);

Aria “De Jesús propagarás” (S.I).

Escena 9: Rec. “Es demasiado encargo” (SFJ, S.I); Aria “Pasa ligera” (SFJ);

Escena 10: Rec. “Ya parto, Ignacio” (SFJ, S.I);

Epílogo “Estas las banderas son” (voces)

([Ópera] S. Ygnacio, selección. Bolivia. Archivos de Moxos y de Chiquitos)

La Folía

El Grupo de música barroca “La Folía”, fundado en Madrid en 1977 por el flautista y catedrático de flauta de pico Pedro Bonet, es en la actualidad una de las formaciones dedicadas a la interpretación musical histórica de más larga trayectoria del panorama internacional. Con una plantilla variable instrumental y vocal, el grupo estructura de manera habitual el repertorio de los siglos XIII a XVIII en forma de programas monográficos que giran en torno a determinadas figuras y hechos e hitos musicales, históricos, geográficos, artísticos y culturales, a menudo con un componente pluridisciplinar que puede verse reflejado igualmente en su discografía. El grupo ha colaborado también con numerosos compositores actuales, protagonizando el estreno de nuevo repertorio para conjunto de instrumentos barrocos.

La Folía ha interpretado conciertos en relevantes salas y festivales de más de cuarenta países de los cinco continentes; ha realizado grabaciones para cine, radio y televisión y ha grabado numerosos discos para los sellos Kyrios, Dahíz, Columna Música y Nîbius, como Madrid Barroco; Música instrumental del tiempo de Velázquez; La imitación de la naturaleza (Música descriptiva y pastoril); Los viajes de Gulliver y otras visiones extremas del Barroco; Música en la corte de Felipe V; “Corona aurea” (Relaciones musicales entre España y Polonia en el contexto europeo); La Nao de China (Música de la ruta española a Extremo Oriente) y los dobles CDs Música de la Guerra de Sucesión Española y “La vuelta de Magallanes y Elcano” (Música y circunnavegación. España en el contexto global). La Folía ha participado en las bandas sonoras de La Leyenda de Baltasar el Castrado, galardonada en la Mostra de Cine de Valencia en 1995, y de la serie La cocinera de Castamar (2021), con gran éxito de audiencia en TVs y plataformas como Atresmedia y Netflix. Más información en www.lafolia.es

Pedro Bonet, catedrático de flauta de pico con último destino en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y doctor en Humanidades por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid, se tituló en España con Premio de Honor en la especialidad de flauta de pico antes de realizar estudios de perfeccionamiento en Holanda y ha sido invitado a dar clases magistrales, conferencias y talleres en diversas universidades y centros superiores especializados de España, Portugal, Francia, Italia, Austria, Holanda, Argentina, Bolivia, Brasil, Guatemala, México, Nicaragua, Paraguay, Perú, Uruguay, Venezuela, Filipinas, Indonesia, Japón, Malasia, Singapur, Costa de Marfil y Ghana.

Miembro fundador en Madrid y director del Grupo de música barroca “La Folía”, una de las formaciones más veteranas del panorama internacional en el terreno de la interpretación histórica, ha dado conciertos en más de cuarenta países de los cinco continentes, actúa también en modalidad de flauta sola y ha tocado como solista con orquestas como Radio Televisión Española, Sinfónica de Madrid, Gran Teatro del Liceu, Camerata de Madrid, Camerata del Prado, I Solisti Aquilani o Barroca de Oporto, propiciando a menudo la escritura y estreno de nuevo repertorio para conjunto barroco. En febrero de 2025 ha cumplido 50 años en los escenarios.

Celia Alcedo, soprano nacida en Santurce (Vizcaya), cuenta con una trayectoria profesional de gran prestigio, especialmente intensa en los mundos de las músicas barroca y contemporánea, donde ha cosechado grandes éxitos de crítica y público. A lo largo de su carrera ha interpretado numerosos oratorios, óperas y zarzuelas en diferentes espacios culturales nacionales e internacionales. Convertida en una de las cantantes preferidas de los compositores españoles, ha llevado a cabo un gran número de estrenos contemporáneos. Entre ellos, en el Teatro Real de Madrid las óperas El viaje a Simorg de Sánchez-Verdú, Brokeback Mountain de Charles Wuorinen, Dead Man Walking de Jake Heggie, en los teatros de la Zarzuela y Principal de Palma de Mallorca María Moliner de Parera Fons, en el papel de Emilia Pardo Bazán, y ha grabado de la ópera Bonhomet y el Cisne de Eduardo Pérez Maseda (sello Verso).

Ha trabajado con directores de la talla de José María Franco Gil, Octav Calleya, Luis Izquierdo, Jesús López Cobos, José Ramón Encinar, José Luis Temes, Ignacio Yepes, Dominique Fanal, Salvador Mas, Adrian Sunshine, Michel Corboz, Wolfgand Lischke, Michael Christie, Titus Engel, Mark Wigglesworth o Victor Pablo Pérez. Es colaboradora habitual del Grupo La Folía desde hace dos décadas y del Grupo Lim (Laboratorio de Interpretación Musical), formaciones ambas con las que ha grabado varios CDs como solista vocal.

Delia Agúndez, soprano nacida en Cáceres, desarrolla una sólida carrera musical que abarca desde la Edad Media hasta las últimas vanguardias. Ha actuado como solista junto a orquestas como Radiotelevisión Española, Sinfónica de Castilla y León, Cadaquès, Orquesta Barroca Catalana, Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de Extremadura, Orchestra della Mitteleuropa o Clásica Santa Cecilia. Además, ha colaborado asiduamente con agrupaciones como Pygmalion, Collegium 1704, Al Ayre Español, Capella de Ministrers, Aquel Trovar, Ensemble Elyma, Musica Ficta & Ensemble Fontegara, Los Afectos Diversos, Capilla Jerónimo de Carrión, Cinco Siglos, Collegium Musicum Madrid, La Bellemont o la Camerata Antonio Soler. Sus actuaciones han sido retransmitidas por Televisión Española, Radio Nacional de España, Radio Clásica, France Musique, Mezzo, Arte, Catalunya Clàssica o Canal Extremadura.

Posee más de una docena de discos en el mercado, muy bien acogidos por crítica y público, y diversos galardones nacionales e internacionales. Compagina sus actividades como solista con su plaza fija de soprano, obtenida por concurso-oposición, en el Coro Nacional de España, y ha impartido clases magistrales, seminarios y talleres, dentro y fuera de España, relacionados con el canto, la interpretación musical y la musicología. Ha colaborado como crítica y articulista en prestigiosas revistas nacionales como Ritmo o Sonograma Magazine, ha redactado notas para los libretos de varias publicaciones discográficas en los sellos Enchiriadis y CdM y es colaboradora del programa “Entre Dos Luces”, en Radio Nacional de España, con una sección dedicada al mundo de la voz.

David Ruiz Molina, compositor, nació en Madrid en 1979. Es Profesor Superior de Composición por el Real Conservatorio Superior de Madrid (2003), Doctor en Patrimonio por la Universidad de Córdoba (2020), Máster en Gestión Cultural por la Universitat Oberta de Catalunya (2015) y Maestro en Educación Musical por ESCUNI (2002). Su lenguaje como compositor se caracteriza por la densidad de contenido, con una estética y un carácter muy personal, conceptualizando el "Sincretismo Evolutivo" como filosofía compositiva. Desde 2017 publica sus obras Da Vinci Edition, junto a la Mozart Osaka Association de Japón, donde cuenta con un catálogo de 18 partituras que son distribuidas a nivel internacional.

Cuenta con una amplia experiencia pedagógica, abarcando desde las etapas educativas más tempranas hasta la educación superior. Ha sido profesor de Fundamentos de Composición, Armonía y Análisis en varios conservatorios y profesor de Producción y Gestión en el Conservatorio Superior Andrés de Vandelvira de Jaén y es autor de artículos sobre cultura, arte y composición indexados en relevantes bases de datos. Actualmente es profesor de Grado Superior del Máster de Investigación de Música Interdisciplinar y Coordinador de Investigación del Centro Superior Katarina Gurska en Madrid, así como profesor de la Universidad Internacional de Valencia en el Máster de Composición, el Máster de Interpretación e Investigación y en el Grado de Musicología.

Fernando Vidal (Vigo, 1967) es doctor en Sociología y profesor de la Universidad Pontificia Comillas. Ha sido profesor de investigación en el Boston College y fundó y presidió la Social Sciences Network de la IFCU. Entre sus 47 libros destacan Educar con Julio Verne, Cuando el mundo paró, El poder de las mariposas, La casa del miedo, El salto del Ángel, Minorías de lo Mayor, La revolución del padre, La Última Modernidad, Pan y Rosas, La sociedad de los cuidados, Descalzos por el parque, Los Euronautas, El Reloj de la Familia y próximamente Personas de cartón. Es patrono de las fundaciones HogarSí, Boscosocial, San Juan del Castillo y miembro de Foessa.

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