SMR Program

Semana de Música Religiosa de Cuenca

Hands of a violinist on the violin's neck

Our programme is published in Spanish.

DATE:
PLACE:
Espacio Torner (Hoz del Huécar, S/N, Cuenca)

STYLUS LUXURIANS & SÖREN SIEG / Travesía del alma

‘Travesía del alma’ es más que un concierto: es una invitación a recorrer los caminos invisibles del espíritu humano. A través de las composiciones de Sören Sieg, interpretadas por un delicado y a la vez poderoso trío de flauta, viola y piano, este programa propone un viaje interior lleno de matices, contrastes y revelaciones. Las obras de Sieg, con su singular fusión de raíces africanas, melodías europeas y estructuras contemporáneas, abren puertas emocionales y simbólicas hacia lo más profundo del ser.

STYLUS LUXURIANS & SÖREN SIEG

Jimena Villegas Carreras, viola

Josep Maria Saperas Lafarga, flautas

Sören Sieg, piano

Rapsoda (voz en audio): María del Pilar Olona Klunder

ENTRADAS (sin numerar)

Entrada general: 25 €

Amigos de la SMR: 18 €

Menores de 30 años: 13 €

PROGRAM

Travesía del alma *

Capítulo 1. El Despertar del Caos
Enheduanna (Sumeria, c. 2300 a. C.) De La exaltación de Inanna

Capítulo 2. La Llamada Interior
Li Qingzhao (China, c. 1084–c. 1155). Recuerdos de loto

Capítulo 3. El Sendero de las Sombras
Sor Juana Inés de la Cruz (México, 1648–1695). Detente, sombra de mi bien esquivo

Capítulo 4. Encuentros y Reflexiones
Akkā Mahādevī (India, siglo XII). Vachanas (poemas espirituales)

Capítulo 5. La Tormenta Final
Elizabeth Barrett Browning (1806–1861). La expresión del alma

Capítulo 6. Silencio y Revelación
Hildegarda de Bingen. Responsorio R466

Capítulo 7. El Alba de la Paz
Poesía a Asase. Diosa akan. Oración tradicional

* El programa está compuesto por obras originales de Sören Sieg, inspiradas en textos, canciones y poemas de diversas épocas y autores.

Stylus Luxurians

‘Stylus Luxurians’ fue una expresión acuñada en el s. XVII para denominar un estilo exuberante, dinámico, cromático, enriquecido con disonancias y desafiante con el estilo ‘antiguo’ de corte conservador entonces en boga. Jimena Villegas y Josep Maria Saperas abrazan las esencias de esta concepción innovadora desplegándola y enarbolándola en cada uno de sus conciertos, con el propósito de vivir y hacer sentir a la audiencia la atemporalidad de las emociones humanas en todo tipo de estilos musicales.

Ambos músicos poseen una larga experiencia personal interpretativa respaldada con una sólida formación, abarcando numerosos proyectos artísticos y pedagógicos de vertientes contrastadas. La idea que subyace es la de bucear en la profundidad de matices abandonando el papel tradicional de ambos instrumentos para recrearse en el diálogo dentro de un territorio fértil de texturas, timbres y resonancias insospechadas.

En Travesía del alma encuentran junto a Sören Sieg el espacio perfecto para compartir un mensaje artístico de una sensibilidad idónea para el momento actual.

Jimena Villegas Carreras

Nacida en Mendoza (Argentina), inició su formación musical en el movimiento de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela, donde desarrolló una temprana y sólida experiencia orquestal. Formó parte de la Orquesta Sinfónica de los Llanos, llegando a ocupar el cargo de jefa de fila de violas, así como de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Caracas. En 1995 ingresó en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, donde estudió viola con Gérard Caussé, música de cámara con Antonello Farulli y orquesta con José Luis García Asensio. En el año 2000 obtuvo el título de Profesor Superior de Viola en el Conservatorio Padre Soler de El Escorial.

Ha sido miembro del grupo de música contemporánea Enigma y de la Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca, ampliando su formación con Wim Ten Have, Ashan Pillai, Alan Kovacs y Lluís Llácer. Ha colaborado con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, la Orquesta Sinfónica de Tenerife y la Orquesta de RTVE, y desarrolló una intensa actividad camerística con el cuarteto Arriaga y el Trío Joseph Lauber.

Tras aprobar sus oposiciones en Albacete en 2004, actualmente es profesora en el Conservatorio Profesional de Música de Cuenca, donde imparte clase a 20 maravillosos alumnos de viola. En 2020 fue reconocida por la JCCM en el Día Internacional de las Mujeres. En otros ámbitos de su vida, es madre de tres hijos, miembro del colectivo de mujeres “Urdimbre”, directora de la Orquesta “Tocar y Jugar”, proyecto social-musical, cantante aficionada de coro, e integrante del cuarteto de jazz manouche “Petit Swing” y del dúo “Stylus Luxurians” junto a Josep Maria Saperas.

Josep Maria Saperas Lafarga

Formado en Barcelona con Román Escalas y posteriormente con Marijke Miessen y Walter van Hauwe en los Países Bajos, se diplomó como solista en el Sweelinck Conservatorium de Ámsterdam. A su regreso a España fundó Stylus Luxurians, desarrollando una intensa actividad como solista y director. Entre sus proyectos más relevantes figuran la grabación y gira de Felipe el Hermoso, el primer Habsburgo en España junto a The Scholars of London, así como los registros Cantos de amor y guerra, Ecos de Alfonso VIII y Leonor de Inglaterra, y Don Juan Oliver y Astorga. En el ámbito teatral ha compartido escena con Denis Rafter y Michel Piccoli en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.

Ha sido catedrático del Conservatorio Superior Municipal de Barcelona y profesor en los conservatorios de Puertollano y Cuenca. Su labor pedagógica incluye la traducción de The Modern Recorder Player de Walter van Hauwe y la publicación de diversos métodos didácticos. Ha dirigido cursos y talleres con instrumentos originales, fundó la Joven Orquesta Barroca de Tarragona y fue profesor en la Academia Histórica de la SMR de Cuenca, dirigiendo su orquesta en varios programas. En 2018 estrenó Acróstico para un Maestro para flauta y electroacústica, dedicada al artista conquense Gustavo Torner, incluida en el CD Frecuencias, Música en Zavala (2019). En la actualidad forma dúos estables con la violista Jimena Villegas, y con el clavecinista Ignasi Jordà, con quien actuó en la SMR en 2018. Josep Maria es asimismo Técnico Superior en Acupuntura y Medicina China (2014).

Sören Sieg
Sören Sieg, nacido el 1 de noviembre de 1966 en Elmshorn, Alemania, es un tenor, compositor, arreglista, columnista, y escritor. Proveniente de una familia de artistas y educadores, demostró desde muy joven un gran talento tanto para la música como para la escritura. Aprendió varios instrumentos, flauta, violín, guitarra, saxofón, trompeta y percusión, compuso desde temprana edad y escribió su primera novela a los seis años. Tras finalizar el bachillerato, inició estudios en ciencias políticas, sociología, historia y filosofía en las universidades de Hamburgo y Bielefeld, que compaginó trabajando como pianista acompañante y actuando con diversos artistas en giras por Alemania.

En 1991 decidió enfocarse en su verdadera vocación y comenzó estudios de música en la Hochschule für Musik und Theater de Hamburgo, donde se especializó en piano, composición y percusión. Allí, en 1994, fundó el cuarteto de comedia vocal a cappella La Le Lu, junto con tres compañeros de estudios. Sieg fue tenor, maestro de ceremonias y principal compositor y letrista del grupo, que se convirtió en unreferente del género en Alemania, con más de 2000 conciertos, giras por Austria y Suiza, numerosas apariciones en radio y televisión, y la publicación de varios discos y libros de partituras. En 2012 se retiró del grupo como intérprete, pero continúa colaborando con ellos como compositor y arreglista.

Como compositor, Sören Sieg es especialmente reconocido por su innovadora fusión de música africana con instrumentos europeos. Sus ‘Suites Africanas’ y otras obras han sido publicadas por editoriales como Moeck y Peter Tonger, y han sido interpretadas internacionalmente por numerosísimos grupos de todo el mundo. También ha recibido numerosos encargos para festivales y conjuntos profesionales.

Actualmente, Sören Sieg trabaja como compositor y escritor independiente, en Hamburgo y Varsovia, combinando la creación musical con la literatura. Su obra se caracteriza por una combinación única de humor, sensibilidad artística, profundidad intelectual y una constante búsqueda de nuevas formas de expresión del alma humana.

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